毕加索是20世纪最重要的艺术大师，也是少数以瓷器作为前言的现代艺术家。毕加索的陶瓷作品不仅和他的绘画、木雕和青铜雕塑相互关联，也是其多姿多彩、不停演变的立体与抽象气势派头中不行或缺的一部门，更是整体明白这位伟大艺术家特殊缔造力和艺术人生的前提之一。毕加索的陶瓷∨供图、支持/香港大学美术博物馆、莲娜·米勒鸭子的花瓶 △雕刀刻饰旋制白陶瓶，以氧化料描绘图案，白釉彩，施玄色、蓝色、绿色、褐色。

1951年。高：42.5厘米，宽：21.5厘米，长：45厘米，莲娜·米勒藏品。

20世纪的艺术新形式19世纪下半叶工业革命后，西方社会的中产阶级与日俱增，经济较前丰裕，艺术和设计比前普及，并日益受到重视。自此以后，陶瓷餐具、花瓶和其他家居用品的制造与到达前所未有的岑岭。大量生产的货物主要通过广告促销，一方面因为时尚而受接待，另一方面却受到一些维护艺术的消费者品评，因为他们担忧这些器物会失掉其艺术和“物质”价值。

“艺术与工艺运动”（1880～1910）随之应运而生，其后又有小我私家和团体提倡纯手工制品，与前述的工业品并行，以应对不停增加的客户。△ 斗牛、猫头鹰和鸟儿是毕加索绘画和陶瓷常有的题材。在毕加索的陶瓷创作早期，基本上是在陶瓷平面上直接作画和施釉。艺术陶瓷在这样的时代变化中，与家具、纺织品等一起，组成一个较大的前言群，展现了陶瓷物料的差别气势派头、制作历程，尤为重要的是其奇特的艺术造型。

这形成了一股陶瓷艺术创作的潮水。20世纪初，艺术团体以及和陶瓷无涉的艺术大师开始以陶瓷作为前言举行艺术创作。艺术家们通过独自制作或与专家互助等形式，缔造了许多近代设计史上最良好的陶瓷雕塑。

这些陶瓷初时只在小工厂赢得美誉，而且大多是乡镇的小作坊，继而进入艺术家的事情室，成为艺术体现最上乘的催化剂，重新受到重视。黑脸大鸟△ 雕刀刻饰旋制陶瓶，施玄色、米色及白色。1951年。

高： 55厘米，宽：46厘米，长：38.5厘米，莲娜·米勒藏品。毕加索的陶瓷毕加索是这股陶瓷艺术创作风潮的先锋。毕加索转向创作陶瓷时，他的画作和雕塑已经闻名遐迩。

毕加索年龄轻轻就已经展现出绘画的天赋。他最广为人知和备受赞誉的是其立体派时期（1907～1914）的作品。但在毕加索接纳和发扬这种艺术气势派头之前—1902年，曾经用陶泥制作雕塑。

除此之外，他还使用其他的现成物料，好比木头，还包罗捡回来和接纳再用之物举行雕塑。只管这种缔造方式厥后被毕加索弃之不用，却对其立体和抽象派的绘画艺术气势派头的形成发生了一定的影响。△ 毕加索于法国南部的马杜拉事情室制作斗牛盘。

毕加索去国多年，创作了许多斗牛题材的陶瓷，这与他的爱国情操和文化秘闻有关，表达了他远离故土的伤情感坏。毕加索举行立体派气势派头创作的初期，以及在1920年月和1930年月创作的重要的超现实作品中，其陶泥的运用和陶塑险些被世人忽视。

直到1946年，毕加索与马度拉事情坊建设同伴关系，并和苏珊·哈米耶互助制造大型而重要的陶瓷作品，陶泥才重新成为他艺术创作的首选物料。跟马度拉互助后，他实验在陶瓷这种新的物料上作画和施釉，或者接纳马度拉已有的陶形，在烧成的器物上赋形而作，引起世人瞩目，形成我们今天所看到的毕加索陶瓷作品序列。△ 创作中的毕加索。

在经由第一阶段的平面创作期之后，毕加索开始接纳已有的陶形，在烧成的器物上赋形而作。猫头鹰和女人脸延续了毕加索一贯喜爱的主题。毕加索去国多年，其绘画和陶瓷作品之间的重大关联，可见诸其一贯的西班牙题材和对物料质感的兴趣。他的名作《格尔尼卡》创作于西班牙内战时期（1936～1939）。

毕加索其时安居法国，若其祖国不是因为政治和军事冲突而遭逢如此剧变和破坏，他未必能创作出如此佳作。毕加索创作了许多以斗牛为题材的陶瓷，同样与他的爱国情操和文化秘闻有关，表达了他远离故土的伤情感坏。毕加索对浮雕和物料质感的兴趣也是无处不在。

他的油画经常以沙子和厚厚的油彩加于画面，使画面更具雕塑感。至于其陶瓷作品，他把盘子的突沿以及盘心的凸面造型看成一种地形，然后按此构想器物的整体设计和彩绘装饰。双耳瓶 △雕刀刻饰旋制白陶瓶，局部刷釉，施白色、玄色及黑包浆。

1953年。高：39厘米，宽（包罗双耳规模）：37.5厘米。艺术史学者维尔纳·史柏斯在《毕加索的雕塑》一书中，对他的构想方式作了如此阐释：“他从造型或物料视察到的细小特征，往往成为他创作雕塑的灵感。”毕加索的超卓才气和丰沛情感缔造出如此多彩多姿和新颖的陶瓷，令人赞叹。

为公共而造自第二次世界大战至1973年逝世，这位西班牙艺术家创作过上千件雕塑作品。其武艺之多样性、气势派头之奇特，创作力之特殊，皆彰显于这批手法精巧、釉色生动的作品当中。只管毕加索的陶瓷极为精致，这些作品却非售予曾经恒久资助他和其他立体派画家的艺术史学家和收藏家丹尼尔·亨利堪维勒，也并非供应其他上层社会的客户。

相反，虽然毕加索不乏追随者，他的陶瓷却是为普罗公共需要而造，无意成为收藏家的陈列品。这也讲明了20世纪初随着中产阶级兴起而泛起的艺术普通化趋势。

也正因为如此，毕加索的陶瓷与那些险些只属于他私人或家族收藏的金属雕塑和木刻作品相比，拥有了更为辽阔的生命力。鸽子△ 手绘釉盘，1957年。宽：37.4厘米，长：31.4厘米莲，娜·米勒藏品。

苦恼的牧神△ 白陶圆盘，施釉，有包浆，施褐色、绿色及象牙色，1956年。直径：42厘米，莲娜·米勒藏品。若要试图明白毕加索的艺术人生，大前提是不光要把他下半生创作的器皿、盘子、陶瓷和多前言组合看成绝对和整体来看待，还要参考毕加索其他前言的创作。

除了陶瓷作品，毕加索的浮雕版画、银盘，以至相关的油画和他设计的展览海报等，都有助于明白这位20世纪欧洲最负盛名的艺术家之艺术领域、多才多艺和毋庸置疑的天分。舞者△ 1950年。从1947年直至逝世，毕加索创作了3000多件陶瓷作品。

20世纪初，艺术团体以及和陶瓷无涉的艺术大师开始以陶瓷作为前言举行艺术创作。毕加索是这股陶瓷艺术创作风潮的先锋，直接影响了现代陶艺的生长。>> End << 精彩版式出现 本文节选自《文明》2015.06月刊 扫描封面右下方二维码，关注《文明》杂志民众号：WENMINGZAZHI，相识更多精彩内容。版权声明：《文明》杂志所使用的文章和图片属于相关权利人所有，因客观原因，如存在不妥使用的情况，敬请相关权利人随时与我们联系实时处置惩罚。

版权作品，未经《文明》杂志授权，严禁转载，违者将被追究执法责任。客服邮箱：ylrnewlife2020@163.com 电话：010-67135553/67112221。

本文来源：开云体育app-www.baweimao.com